Где бы ни находился человек, он всегда уносит с собой частицу родины. Это не просто слова — это внутренняя истина, которая живет в памяти, в языке, в ощущениях. А у кого-то — еще и в деле всей жизни.
Сегодня мы познакомились с уроженкой Кордайского района — предпринимателем и дизайнером, основателем брендов Stolichnye Bliny и Biya Brand Рабией Мусаевной Шинху.
Ее имя известно не только в Казахстане, а одежда, которую она создает, словно пропитана любовью к родным местам, культуре и истории своего народа. Ее путь — это не просто история успеха. Это история возвращения к корням.
— С чего начался Ваш путь в дизайне?
— Выросла я в окружении традиций, наблюдала обряды и восхищалась свадебными нарядами невест. Однако в повседневной жизни традиционная одежда практически не использовалась. Тогда у меня появилась идея — адаптировать элементы айдентики дунганского народа для современного гардероба.
Мое детство сыграло ключевую роль. Кордай — это место, где живут представители разных национальностей, в том числе большое количество дунган, и культура здесь по-настоящему живая. Традиции, обряды, язык передаются из поколения в поколение.
Но самое ценное — это особая атмосфера взаимопроникновения культур. Здесь рядом живут казахская и дунганская и другие культуры, не противопоставляя себя друг другу, а дополняя. Это своего рода естественная коллаборация, где уважение, соседство и взаимное влияние формируют уникальную среду.
Именно в такой атмосфере формируется глубокое понимание идентичности — не замкнутой, а открытой, многослойной. Я выросла в среде, где культура — это не граница, а диалог. И, возможно, именно поэтому в моем творчестве так органично переплетаются разные культурные коды.
— Когда поняли, что хотите создать собственный бренд?
— Это произошло после переезда в Астану. В южных регионах люди чаще соприкасаются с дунганской культурой, а на севере это происходит гораздо реже. Тогда у меня появилось сильное желание рассказать о своем народе через моду — не только в Казахстане, но и во всем мире.
На меня повлиял и пример казахского народа: я видела, как все больше людей внедряют в повседневную одежду национальные элементы. Это вдохновило и заставило задуматься — почему у дунганской культуры нет такого же современного отражения?
Сначала я ждала, что кто-то реализует эту идею. Но потом поняла — этим человеком должна стать я.
— В чем уникальность Вашего бренда?
— Внедряю в современные наряды технику вышивки XVIII века, которая сохранилась благодаря мастерству наших женщин. Это не просто декор — это культурное наследие. Моя задача — сохранить его смысл, адаптируя к современному дизайну.
Иногда я сохраняю символику, но меняю форму — добавляю удобство, минимализм. Для меня важно, чтобы эту одежду хотелось носить каждый день.
— Какие элементы используете чаще всего?
-Стараюсь передать через детали: пуговицы, вышивку, аппликации, силуэты, ткани. Многие идеи берутся из архивных материалов. Я их переосмысливаю, но сохраняю основу.
Меня вдохновляет не только дунганская культура, но и в целом культурное многообразие Казахстана. Мир и согласие, в котором живут народы, отражаются и в моих работах. Иногда в одном образе могут встречаться разные культурные оттенки — и это не случайность, а отражение той среды, в которой я выросла.
— Можете раскрыть секрет, как создается коллекция?
— Все начинается с идеи. Затем — эскизы, подбор тканей, работа с производством, примерки и доработка деталей. Я предпочитаю натуральные ткани — шелк, парчу, атлас. И, конечно, ручную вышивку — она придает изделию глубину и уникальность.
— Планируете выход на международный рынок?
— Да, это одна из моих целей. Я уже делаю первые шаги, участвуя в показах. Наше культурное многообразие вызывает большой интерес на международных площадках.
— С какими трудностями сталкивались?
-В начале это были ограниченные ресурсы, поиск команды, организация производства. Но самая большая проблема — нехватка мастериц, владеющих традиционными техниками. Это показало, насколько хрупкой может быть культура. Пришлось не только выстраивать процессы, но и передавать знания.
— Что хотели бы передать молодежи?
— Веру в себя и уважение к своим корням. Очень важно помнить, кто ты и откуда. В этом — наша сила. Я хочу, чтобы молодежь не боялась идти своим путем, развивать таланты и трудиться ради своей мечты.
— Планируете развивать тему дальше?
— Да, это основа моего пути. В культуре моего народа огромный потенциал. Я хочу раскрывать ее глубже и показывать, что традиция может быть живой и современной.
— Если одним словом — что это за творчество?
— Идентичность. Это понимание того, кто ты есть и откуда ты. Это связь с корнями, культурой и историей. Это не просто одежда — это память.
История Рабии Шинху — это больше, чем путь дизайнера. Это пример того, как культура может не просто сохраняться, а развиваться, находя новое звучание. Когда традиции не разделяют, а объединяют. Когда разные культуры не теряются, а обогащают друг друга. И, возможно, именно в этом настоящее лицо современного Казахстана.
Шолпан САБАНОВА
